искусство

«Реальность нередко предоставляет нам факты столь удивительные, что даже воображение бессильно добавить что-либо к ним…»

Хотите узнать нечто новое, что может перевернуть ваше привычное представление о многих вещах? Перед вами любопытные феномены из самых разных областей жизни. Окунитесь в мир самого интересного и поразительного, познакомитесь с невероятными фактами, многие из которых вы даже вообразить себе не могли!

Книга "Ранняя итальянская живопись" суммирует первые шаги, которые привели к эпохе Возрождения. Здесь представлены работы и биографии художников Джотто ди Бондоне, Гвидо да Сиена, Уголино ди Нерио, Чимабуэ, Дуччо ди Буонинсенья, Уголино ди Нерио, Сенья ди Бонавентура, Пьетро Каваллини и др.

Рождение современной живописи, скорее всего, произошло во Франции по второй половине XIX и начале XX веков под воздействием новой исторической эпохи, рожденной промышленной революцией и либерализаций нравов. Прячась за разными наименованиями: импрессионизмом во главе с Клодом Моне, пуантализмом Поля Синьяка, постимпрессионизмом Винсента Ван Гога, фовизмом Анри Матисса, кубизмом Пикассо, сюрреализмом Сальвадора Дали, абстракционизмом Фернана Леже, - художник становился больше чем очевидцем, он становился действующим лицом и пропагандистом современного общества. Работы этих живописцев-мечтателей, сформировавших квинтэссенцию современной живописи, сегодня очень ценятся на художественном рынке. Этот документальный сериал представляет собой взгляд на действующих лиц, работавших в различных направлениях.

Биография знаменитого художника Винсента Ван Гога (1853-1890) в воспоминаниях и письмах членов его семьи. За свою жизнь Винсент Ван Гог создал более 800 картин и 700 рисунков в самых разных жанрах, однако ярче всего его талант проявился в пейзаже: именно в нем находил выход его холерический взрывной темперамент. В подвижно нервной живописной фактуре его картин отразилось душевное состояние художника: он страдал психической болезнью, которая в итоге привела его к самоубийству. Его будут помнить всегда в ярких желтых лепестках его "Подсолнухов", сияющих звездах его "Звездной ночи", в золотисто-коричневых тонах земли на полотнах, изображающих крестьян за работой. Ради искусства он пожертвовал всем. И теперь искусство увековечило его.

Исходя из французского слова rocaille, применительно к изогнутым формам моллюсков и итальянскому барокко, французы создали термин «рококо». Появившись в начале 18 века, он быстро распространился на всю Европу. Экстравагантный и легкий, рококо прекрасно отвечал спонтанности аристократии того времени. Во многих аспектах это искусство было связано с его предшественником, барокко, поэтому оно также упоминается как поздний стиль барокко.

В настоящей книге собраны декоративные (орнаментированные, каллиграфические, титульные, брусковые, рубленные и др.) шрифты, которые могут быть использованы для художественно-оформительских работ в печати, в наглядной агитации и рекламе.

Все типографы, работающие с настольными издательскими системами, должны изучить эту книгу. Это не просто еще одна публикация по типографике, которых так много на рынке. Напротив, ее необходимо знать каждому, занятому графическим дизайном, в особенности нашим молодым друзьям, только начинающим свою деятельность в этой области. Написанная специалистом, книга особенно желанна в эпоху, когда типографический дизайн иногда неправильно истолковывается как форма частного самовыражения дизайнеров.

Истории любовных взаимоотношений знаменитых людей древности и наших дней. …История человечества – это рассказ о том, как жили люди последние пять тысяч лет. Историки – от основоположника этой науки Геродота до современных авторов – в первую очередь описывали войны и борьбу за власть, подвиги и злодеяния выдающихся людей, которых принято называть великими. А также развитие ремесел, сельского хозяйства, торговли, наук и искусства.

…Леонардо из итальянского города Винчи – уникальное явление в истории человечества. Его имя – символ эпохи Возрождения, когда человек попытался из мрака Средневековья вернуться на дорогу развития разума, таланта и мастерства, дорогу, на которую он когда-то вышел во времена античности. Гениальный художник, создавший «Джоконду» и «Тайную вечерю», выдающийся инженер и изобретатель, Леонардо да Винчи был и незаурядным мыслителем и писателем…

Истории любовных взаимоотношений знаменитых людей древности и наших дней. …Еще во времена Шекспира женщины не имели права появляться на сцене. И вот прекрасный пол получил возможность выходить на театральные подмостки. Блистательные актрисы явили миру красоту и грацию, нежность и ярость чувств. Их обожали, в них влюблялись, их окружали толпы поклонников, за них стрелялись на дуэлях. Судьба каждой актрисы это прежде всего история любви…

Краткое иллюстрированное изложение Нового Завета Священного Писания, проиллюстрированное иконами и произведениями русских художников. При подготовке издания были использованы изображения русских икон, а так же произведения русских художников: В.М. Васнецова, В.Л. Боровиковского, Г.Г. Гагарина, В.И. Отмара, А.А. Иванова, И.Н. Крамского, Н.П. Шаховского, Н.А. Бруни, К.П. Брюллова, А.Е. Егорова, М.В. Нестерова.

«Культурная индустрия может похвастаться тем, что ей удалось без проволочек осуществить никогда прежде толком не издававшийся перевод искусства в сферу потребления, более того, возвести это потребление в ранг закономерности, освободить развлечение от сопровождавшего его навязчивого флера наивности и улучшить рецептуру производимой продукции.

Данная книга - это бесценное пособие, помогающее запечатлеть и сохранить хрупкую красоту полевых цветов при помощи акварельного рисунка. Из этой книги вы узнаете, как научиться наносить штрихи, добиваясь при этом отличных результатов. Понятные поэтапные примеры, включающие рисунки жимолости, шиповника и пышного букета полевых цветов, помогут вам овладеть этим волшебным искусством.

Острые, запоминающиеся портреты и уникальные детали обработки делают эту книгу самой творческой из доступных. Она выходит за рамки технических аспектов освещения и постановки, и показывает, как захватить сущность истинной внутренней сущности вашего субъекта. Признанный фотограф Натали Дюбисз предлагает рекомендации по укреплению доверия, планирование съемки, направлению людей, а также использования цифровых инструментов, таких как пост-редактирования и композитинга для создания великолепных портретов. Обширная галерея представленных работ и методов нескольких художников.

Описание: Можно смело утверждать, что ХХ век был веком режиссуры. Под влиянием режиссера, то есть организатора, педагога, художника, творца, развивались театр и кинематограф. За прошедший век режиссура обогатилась многими выдающимися именами, среди которых немало наших соотечественников. Это К.С. Станиславский, В.И. Немирович-Данченко, В.Э. Мейерхольд, Е.Б. Вахтангов, А.Я. Таиров, С.М. Эйзенштейн и многие другие.

Столетиями менялись представления человека о красоте и комфорте. В XXI веке с появлением новых технологий и материалов эти изменения происходят столь стремительно, что едва ли завтра вспомнится то, что будоражит воображение сегодня. Дизайнеры, в вечном поиске новых решений, изменили сами требования к окружающим нас предметам – их эстетике, стилю, функциональности, безопасности. Книга раскрывает все нюансы сложного и яркого пути зарождения и развития идеи – дерзкой попытки дизайнеров создать наперекор всему новый мир, где возможности человека ограничены лишь его фантазией.

Эта уникальная книга - отличный подарок для всех любителей живописи. Особенно ценным приобретением она станет для увлекающихся так называемой "ботанической иллюстрацией", которая в последнее время становится все более популярна. Автор книги, известная английская художница-акварелист Анна Мэйсон, поделится с читателями всеми тонкостями и секретами своего творчества и научит изображать разнообразные цветы в ботанической стилистике даже новичков.

В двадцати томах будут представлены различные эпохи развития европейского искусства от античности до конца XX столетия: искусство Древней Греции, Древнего Рима, раннего Средневековья, Романского периода, Готики, Ренессанса, Барокко, Рококо, Ампира, Классицизма, различные художественные течения XX века, а также эпохи Модернизма и Постмодернизма. Специальные тома будут посвящены художественной культуре стран Востока. Авторы это серии — ведущие ученые искусствоведы Санкт-Петербурга и Москвы, получившие мировое признание.

Перед Вами издание, в котором содержится около 1000 статей, посвящённых историческому развитию искусства. Энциклопедические статьи, созданные на основе современных научных данных, в доступной и увлекательной форме рассказывают о важнейших культурных эпохах, об основных видах и жанрах искусства, о неповторимых особенностях художественного языка – языка линий, красок и объёмов, на котором говорят со зрителем произведения архитектуры, скульптуры, живописи и графики, портретного, пейзажного, исторического, бытового и других жанров; о материалах и техниках, которые используют мастера искусства в своём творчестве.

За последние несколько лет большинство книг по фотографии были сфокусированы на новых поколениях камер и на том, как освоить процесс цифровой обработки изображений. В «Искусстве черно-белой фотографии» автор и фотограф Торстен Андреас Хоффманн использует другой подход, фокусируясь на композиции и захвате изображений, делая упор на творческие аспекты черно-белой фотографии, а не на цифровую обработку.